مع اقتراب سوق الرموز غير القابلة للفطريات من نقطة الزبد ، ربما حان الوقت للجلوس والسؤال: “ماذا يحصل هنا؟” بعد كل شيء ، كان من الممكن أن تدفع عائدات البيع الأخير لـ CypherPunk NFT البالغة 750.000 دولار أمريكي لشراء منزل بحجم معقول.
يبلغ عمر عالم العملات المشفرة عمومًا 12 عامًا فقط ، ويدخل مرحلة المراهقة ، لكن فن التشفير – الفن على blockchain – والرموز غير القابلة للفطريات هي فقط خارج هذا الثنائي الرهيب. يعود إطلاق CryptoKitties الذي يحدد الحقبة إلى عامي 2017 و 2018 ، ولم يتم تطوير الرمز المميز غير القابل للفطريات لـ Ethereum ، ERC-721 – والذي تستخدمه العديد من المعارض الرقمية وأيضًا NFTs غير الفنية – حتى أوائل عام 2018. ماذا قيد المناقشة هنا لا يزال جديدًا جدًا.
علاوة على ذلك ، فإن Bitcoin (BTC) ، أول مشروع blockchain في العالم ، كان في البداية مجرد وسيلة أكثر فاعلية لتحويل الأموال ، على الرغم من أنه سرعان ما أصبح أكثر – نوع من الحركة الاجتماعية. في سياق مماثل ، قد يتطور فن التشفير ليكون أكثر من مجرد تحصيل آخر. يقول المؤيدون إن التكنولوجيا التي تقف وراءها يمكن أن تجعل كل شخص على هذا الكوكب – وليس فقط أفضل 1٪ – يمتلكون قطعًا فنية فريدة. أو كما قال الفائز في مزاد فني للعملات المشفرة في ديسمبر: “إنها أمنيتي الأكبر أن يصبح التشفير بمثابة تقنية محررة.”
ومع ذلك ، ليس هناك شك في أن الفن – المادي أو الرقمي – يتعلق أيضًا بالمال. قدم مالك الفن “المحرر” المذكور أعلاه أيضًا عرضًا بقيمة 777777 دولارًا أمريكيًا لعمل تشفير للفنان Beeple (المعروف أيضًا باسم Mike Winkelmann) ، ويبدو من العدل أن نسأل في ضوء الأحداث المماثلة عما إذا كان سوق الفن الرقمي محمومًا.
ثقافة ناشئة؟
“إنها فقاعة بمعنى أن رأس المال ينتقل بسرعة إلى سوق NFT ويأتي الكثير من رأس المال هذا من الأفراد الذين قد يستخدمون هذا رأس المال للاستثمار و / أو تداول العملات المشفرة ،” فلاديسلاف جينزبورغ ، الرئيس التنفيذي للفن الرقمي وسوق Blockparty القابل للتحصيل ، أخبر Cointelegraph. لكنه أضاف أن شيئًا آخر يحدث أيضًا: “هناك ثقافة حقيقية للتجميع تظهر حول الفن الرقمي المدعوم من NFT والأصول الثقافية.”
قال جيوفاني كولافيزا ، الأستاذ المساعد في العلوم الإنسانية الرقمية بجامعة أمستردام ، لكوينتيليغراف: “أعتقد أننا في اكتشاف السعر الكامل ممزوجًا بالنمو السريع لمساحة مقتنيات NFT.” علاوة على ذلك ، أضاف أنه مع دخول المزيد من الأفراد الأثرياء إلى السوق ، زاد “إدراك المبدعين كيف يمكن أن تسمح لهم هذه المساحة بتحقيق الدخل من عملهم”.
قال Ginzburg إن عالم الفن المشفر كما هو قائم حاليًا ذو شقين ، حيث يحتضن الفنانين الذين كانوا يبدعون الفن الرقمي منذ البداية ولكن واجهوا صعوبة في تحقيق الدخل وتوزيع أعمالهم – والذين يعتبر الرمز المميز بمثابة نعمة – وكذلك الفنانين الماديين التقليديين ، العديد منهم مع متابعين مهمين ولكنهم يبحثون عن جمهور عالمي أكبر.
جاستن رويلاند ، الذي باع للتو قطعة فنية مشفرة مقابل 150 ألف دولار في مزاد صامت على منصة فنية مملوكة لشركة الجوزاء ، على سبيل المثال ، ينتمي إلى المجموعة الأولى. أوضح Ginzburg: “إنه رسام رسوم متحركة – شكل من أشكال الفن الرقمي – تمكن من تحقيق الدخل من شخصياته ورسومه المتحركة عبر الوسائل التجارية في برنامج تلفزيوني شهير” ، مضيفًا:
“لقد مكّنه الدخول إلى فضاء NFT من البقاء رقميًا بشكل أصلي ولكن بيع أعمال فنية فريدة وقابلة للامتلاك حقًا دون الحاجة إلى تعلم وسيط جديد ، مثل الطباعة.”
بالنسبة للفنانين التقليديين الحريصين على اعتماد NFTs ، “المسار أقل وضوحًا” ، أضاف Ginzburg ، الذي تستكشف شركته مع هؤلاء الفنانين كيف يمكن لـ NFTs “دعم أعمالهم المادية ، إما كـ” وظيفة إضافية “أو ربما امتداد رقمي”.
مكانة داخل السوق المتخصصة
لاحظ كولافيزا أن عالم الفن التقليدي ، حيث يتجاوز إجمالي المعاملات السنوية 60 مليار دولار ، يقزم الفن الرقمي ، لكنه لا يزال سوقًا متخصصًا “مليئًا بعدم تناسق المعلومات وجميع أنواع العوائق التعسفية التي تعترض الدخول والتي تجعله صغيرًا بشكل مصطنع”. مساحة NFT ، بالمقارنة ، شفافة بالكامل ومفتوحة لأي شخص ، لذلك ليس من المستغرب أن بعض الفنانين الراسخين يرغبون في اختبار المياه ، وقد يكون لذلك علاقة بنشاط NFT الأخير.
قال Colavizza ، نقلاً عن Beeple ، الذي باع مجموعته NFT بأكملها بالمزاد العلني مقابل 3.2 مليون دولار ، بما في ذلك العمل الفردي المذكور أعلاه الذي ذهب: مقابل 777777 دولارًا ، محطمًا الرقم القياسي السابق لتريفور جونز في التشفير بمقدار 14 مرة.
وقال كولافيزا إن سببًا آخر للنشاط الأخير هو بالتأكيد الارتفاع الجديد في العملات المشفرة. وصلت Bitcoin و Ether (ETH) إلى مستويات قياسية في الشهر الماضي. “تم صنع العديد من الجيوب العميقة أو تم صنعها. تعني السيولة العالية أن الكثيرين يبحثون عن طرق للاستثمار ، ومقتنيات NFT هي مساحة سريعة النمو للقيام بذلك “. وأضاف أن الجانب السلبي لذلك هو ارتفاع تقلبات السوق.
قد يكون هناك جانب DeFi لتشغيل NFT أيضًا. أضافت Colavizza: “لدى بعض هواة الجمع خططًا واضحة لمجموعاتهم – على سبيل المثال ، استخدامها كدعم لأصول DeFi الأخرى أو لتطوير العقارات / المشاريع في العوالم الافتراضية”. في الواقع ، أعلنت FlamingoDAO ، مجموعة الفن المشفر التي اشترت CryptoPunk “الغريبة” مقابل 750 ألف دولار ، عن نيتها الحصول على NFT وتحويلها “إلى أعمال مجزأة بحيث يمكن توصيلها بمنصات DeFi الناشئة ، مع الاحتفاظ بحقوق هذه الأعمال وإدارتها. بواسطة عدد متزايد من الأشخاص في النظام البيئي Ethereum “.
ملاذ للمضاربين؟
كثيرون ، بالطبع ، ينظرون إلى كل هذا على أنه تبرير كبير لما هو مجرد تخمين في السوق. أخبرت ميشا ليبمان ، المؤسس المشارك في سوق الفنون Snark.art ، كوينتيليغراف: “من الواضح أن هناك الكثير من عمليات الشراء التخمينية في مساحة التشفير مع بعض المشترين المهتمين بقلب توكنات NFT لتحقيق الربح” ، بالتأكيد أكثر من الفن التقليدي العالمية. علاوة على ذلك ، “نشهد الكثير من الفنانين الناشئين ، ومن الصعب قياس المكان الذي تعكس فيه الأسعار جودة الأعمال الفنية أو الأماكن التي تحركها المضاربة بشكل أكبر.”
وافق Ginzburg على أن هناك الكثير من أموال المضاربة القادمة إلى سوق NFT ، والتي يمكن أن تغادر بنفس السرعة ، ولكن هذا يحدث في عالم الفن التقليدي أيضًا. ومع ذلك ، فإن أساس سوق الفن التقليدي هو جمع المقتنيات. أضاف:
يميل المضاربون الخالصون إلى التعرف عليهم وعزلهم وعرضهم بسرعة كبيرة. التحصيل يحافظ على استقرار الأسعار والسوق ينمو بشكل موثوق. تظهر ثقافة التجميع هذه في NFTs ، وسيكون من المثير رؤيتها “.
عند سؤاله عن كيفية تحديد أسعار فن التشفير ، أجاب Ginzburg أن القواعد الأساسية تشبه تلك الموجودة في الفن التقليدي: من هم الفنانون؟ ما هي خلفياتهم وإنجازاتهم؟ هل عملهم ذو جودة؟ من هم الجامعون المهتمون بها أو الذين يمتلكون أعمالهم بالفعل؟ ما هي المعارض / المنصات التي تعرض فنهم؟
قال Ginzburg: “إذا كان هناك اختلاف أساسي واحد أراه ، فهو الحريات الإبداعية الجديدة التي يمنحها الفن الرقمي للمبدع”. “سأحكم على NFTs أيضًا بناءً على عدد العناصر الجديدة التي يمكنهم جمعها معًا: الصوت ، والحركة ، والمرافقة المادية ، وما إلى ذلك.”
قالت بريانكا ديساي ، ممثلة المجتمع في FlamingoDAO ، لـ Cointelegraph إن الاختلاف الكبير عن تسعير الفن التقليدي هو أنه “لا توجد دار مزادات تقوم بالتخفيضات ، بل من نظير إلى نظير” ، كما أن الأمر متروك لمنشئي المحتوى لتحديد موعد العرض سيتم قبوله. يمكن لدور المزادات الفنية التقليدية مثل Christie’s و Sotheby’s أن تتقاضى عمولات بنسبة 25٪ أو أعلى. على سبيل المقارنة ، تأخذ Open Sea ، وهي منصة مبيعات NFT ، 2.5 ٪ فقط من المبيعات على منصتها.
تتم معظم معاملات NFT بإيثر ، ثاني أكبر عملة مشفرة في العالم بعد البيتكوين. ماذا سيحدث للنشاط الفني المشفر إذا انهار سعر ETH و / أو BTC ، كما حدث في مارس 2020؟ قال ديساي: “يمكن أن يحدث ذلك في أي سوق ، ويحدث في الفن التقليدي”. على أي حال ، بدأ سوق NFT في الارتفاع قبل فترة طويلة من ارتفاع العملة المشفرة.
من هم الجامعون؟
بصرف النظر عن المضاربين ، هل يختلف ملف تعريف جامع الفن المشفر النموذجي كثيرًا عن جامعي الفن التقليديين؟ يميل مشتر الفن المشفر إلى أن يكون شابًا وذكيًا في التكنولوجيا. قال Ginzburg إنهم على دراية بالفعل بالعملات المشفرة ، حتى لو لم يكن لديهم أي شيء. السوق عالمي ، لكن معظم المشاركين أميركيون أو أوروبيون ، رغم أنه أقر بأن “هذا يتغير بسرعة كبيرة. قد يكونون أو لا يكونوا جامعين للفنون ، لكنهم بالتأكيد مهتمون بالثقافة من حيث صلتها بالموسيقى والموضة “.
قال ليبمان لكوينتيليغراف: “هواة الجمع الذين نراهم في هذا الفضاء ليسوا عادة من عالم الفن التقليدي. إنهم بشكل عام شبان ومتعلمون وصديقون للتكنولوجيا ، ومثلهم مثل أسواق التجميع الأخرى ، يتسمون بأذواق واستراتيجيات محددة “. أضاف ليبمان أنه نظرًا لأن عالم الفن المشفر أصبح أكثر تشبعًا مع NFTs ، فقد أصبحوا أكثر انتقائية.
الموضوعات ذات الصلة: الفن المرمز: NFTs ترسم مستقبلًا مشرقًا للفنانين ، تقنية blockchain
قال ديساي ، إن FlamingoDAO ، مجموعة الفن المشفرة التي تم إطلاقها في أكتوبر ، تضم 55 عضوًا – جميع المستثمرين المعتمدين – بما في ذلك “التشفير العميق ، وأشخاص NFT العميقين” ، ولكن أيضًا جامعين من عالم الفن التقليدي الذين يرغبون في الانتقال إلى فن التشفير. إنهم مزيج من الأعمار – “حتى عدد قليل من الأشخاص فوق سن الخمسين”.
بدعة يسببها COVID؟
هل ستنهار المطالبة بفن رمزي إذا وعندما ينتهي جائحة الفيروس التاجي ويزور الناس المتاحف والمعارض الفنية مرة أخرى؟ قال ليبمان: “ليس هناك شك في أن الوباء قد أعطى دفعة كبيرة لسوق الفن الرقمي” ، لكن المتاحف كانت توسع فن مجموعاتها الفنية الرقمية قبل COVID-19 ، ويتوقع أن تستمر هذه العملية.
قال: “عندما ننظر عبر اعتماد التنسيق الرقمي عبر الصناعات الأخرى ، من النشر إلى الأفلام والموسيقى ، فإننا نعتقد أن التوسع في سوق الفن الرقمي أمر لا مفر منه” ، مضيفًا:
“سواء كان الشخص يختبره على الحائط أو من خلال هاتفه الذكي يغير التنسيق فقط. تسمح التكنولوجيا الرقمية للفنانين بالوصول إلى جماهير أوسع بكثير دون تعقيدات عبور الحدود المادية ، والتقدم بطلب للحصول على تأشيرات ، وإثارة اهتمامهم بالعديد من الخدمات اللوجستية “.
هل سيمتلك الجميع الفن الرقمي؟
بشكل عام ، قال ليبمان: “تعد مساحة NFT الفنية سوقًا ناشئة ، وبمرور الوقت ، ستنضج وربما تشبه نظيرتها التقليدية.” وأضاف كولافيزا: “أنا متفائل بينما أدرك أيضًا أن التقلبات عالية وبالتالي ستكون هناك عقبات على طول الطريق.”
وفقًا لـ Ginzburg: “النظرة المستقبلية هنا إيجابية للغاية ، حيث سنرى بعض الفنانين الرقميين العظماء حقًا – الذين اقتصروا على تحقيق الدخل من أعمالهم عبر الوسائل التجارية – يبدأون التركيز بجدية على أعمالهم الفنية الشخصية كمصدر للإيرادات عبر NFTs “.
في المستقبل ، لن يقتصر امتلاك الفن الفريد على النخب التي ترعى كريستيز وسوثبيز ، كما قال ديساي لكوينتيليراف. “سيكون لكل فرد فن رقمي على جدرانه. سيكون امتلاك الفن الرقمي جزءًا من وجودك الرقمي (عبر الإنترنت) ، “جزءًا من هويتك ، مثل مشاركة ما يعجبك في الموسيقى أو الأفلام عبر وسائل التواصل الاجتماعي.
